Vaikka sana muoti sillä on ollut sama määritelmä satoja vuosia, mitä 50-luvulla asuneet ihmiset pitivät muodikkaina, ei varmasti ollut se, mitä 90-luvulla pukeutuneet ihmiset pitivät muodissa. Joka vuosikymmen - ja joka vuosi - voidaan helposti määritellä jollakin merkittävällä tyylisuunnalla, joka aikoinaan hallitsi sekä käytäviä että klubeja. 1950-luvun ilmapallotakkeista 1990-luvun choker-kaulakoruihin, tässä on muodin eteenpäin pidetty 'tyylikäs' vuosien varrella.
1950: Cinched Waists
Kuva Flickr / Kristinen kautta
Vaikka 1940-luvun muotia leimasi muodottomuus ja minimaalinen muotoilu, 1950-luku toi naisten muotiin korostuksen aikakauden. Tänä ajanjaksona naisten mekot ja hameet suunniteltiin vyötärölle, jotta saataisiin aikaan haluttu tiimalasihahmo.
1951: Yksirivinen puku
Kuva Flickr / Kristinen kautta
Harvoin näet muotisuuntauksen, joka kykenee vaikuttamaan sekä miesten että naisten tyyliin, mutta juuri näin tapahtui 1950-luvun alussa herätyksen herätessä. 'Vuoteen 1950 mennessä herätystyylit, jotka ovat niin ilmeisiä naisten muodissa, tunkeutuivat myös miesten ylellisimpiin tasoihin ', kirjoittavat asiantuntijat Victoria and Albert Museum julkaisussaan 'Johdatus 1900-luvun muotiin'. Yksirivinen villapuku oli vain yksi esimerkki.
1952: Lyijykynähame
British Museumin mukaan `` kapea kynähameinen ulkonäkö '' oli suosittu tyyli, joka jatkui 1940-luvun lopulta 1950-luvulle. 'Kynällä tai täyshameilla varustetut mekot näkyivät joko yksinkertaisissa kankaissa tai kukkajulisteissa', he totesivat.
1953: Bikinit
Vaikka ensimmäinen (yllä näkyvä) bikini paljastettiin 1940-luvun puolivälissä, skandaalisesta uimapuvusta tuli todella muodissa vasta vuonna 1953. Tämä johtui suurelta osin näyttelijästä Brigitte Bardot , jonka päätös harjoittaa bikiniä Cannesin elokuvajuhlilla käynnisti maailmanlaajuisen liikkeen kaksiosaisen hyväksi.
1954: Ilmapallotakki
Kuva Wikimedia Commonsin kautta
Sinulla on Cristobal Balenciaga kiittää surullisen ilmapallotakista. Tämä laukkuinen päällysvaatteiden muotoilu oli vain yksi monista asioista, joita legendaarinen muotisuunnittelija vaikutti tyyliin 1950-luvulla.
1955: A-linjan hame
A-linjan hame, joka määritetään sen mukaan, miten se sopii lantiolle ja laajenee vähitellen kuin kirjain TO, siitä tuli suuri osa muotimaailmaa, kun ranskalainen suunnittelija esitteli sen ensimmäisen kerran vuonna 1955 Christian Dior . Diorin idea A-linjasta ei kuitenkaan ole aivan sama kuin tänään, kun taas suunnittelijan mekkoissa ja hameissa oli hienovarainen heijastus 1950-luvulla, mutta nykypäivän A-linjan mallit muuttuvat yleensä sovitetusta vyötäröstä paljon dramaattisemmin korostettuun hameeseen.
1956: Leveät reunat
Kuva Flickr / Kristinen kautta
1950-luvulla naiset eivät melkein koskaan poistuneet talosta ilman päähänsä peittävää hattua. Ja Victoria- ja Albert-museon mukaan yksi suosituimmista päänlisälaitteista tänä aikana oli 'suuri reunustettu, lautanen kaltainen hattu', kuten edellä.
1957: Säkkimekko
Säkkimekko on juuri sellainen kuin se kuulostaa: säkkimainen mekko. Muototon niitti otettiin ensimmäisen kerran käyttöön vuonna 1957 Hubert de Givenchy , ja sen suosio merkitsi ensimmäistä todellista siirtymistä pois 1950-luvun alkupuolen kaarevia suuntauksia.
1958: Veneen kaula
Kuva Flickr / 1950sUnlimited -palvelun kautta
Ennen 1950-lukua voit melkein löytää vain venekauloja joko perinteisistä merenkuvioista tai Chanel-putiikista. 1950-luvun loppupuolella pääntie oli varmasti valtavirta, kiitos suurelta osin osittain Audrey Hepburnin vaatekaappi elokuvassa Sabrina .
1959: Rento 'Audrey Hepburn' -näyttö
Vaikka ihmiset katsoivat Audrey Hepburnia tyylikuvakkeeksi jo 1950-luvulla, hän teki vain kasvot jo suosittuihin muotisuunnitelmiin. 'Capri-housut, täysi hame, pusero, jossa nenäliina kaulassaan: Nämä olivat kaikki 50-luvun tyylejä', stylisti ja luova johtaja Freddie Leiba selitetty jalostamolle29. 'Hän ylisti sitä.'
1960: Tweed
1940- ja 1950-luvuilla tweed nähtiin käytännön kankaana, jonka sekä miehet että naiset voisivat vetää pois. Kuitenkin 1960-luvulla aineisto '' tuli suosittu nuorten keskuudessa, muodikas ja poliittisesti edistyksellinen ''. Keskustelu yhteistyössä Adelaiden yliopiston kanssa. Siitä, mikä oli aikoinaan järkevien pukujen rakennusosa, tuli suosittu kangas kaikenlaisista naisten lyhyistä hameista miesten housuihin.
1961: Pillbox-hattu
Kuva Wikimedia Commonsin kautta
Vaikka pillerihattu-hattu oli puoliksi suosittu 1950-luvulla, vasta vasta Jackie Kennedy tuli paikalle, että tästä tyylistä tuli todella läsnä. Entinen ensimmäinen nainen käytti jopa yhtä rakastetuista hattuista kohtalokkaana päivänä, jolloin hänen miehensä, John F.Kennedy , murhattiin traagisesti vuonna 1963.
1962: Turkis
Kuva Flickr / Classic Film -sovelluksen kautta
Turkistakkeista tuli jonkinlainen statussymboli 1960-luvun alussa. Vaikka tekoturkistuote ohittaa pian aiton, 60-luvulla todellisen turkiksen käyttäminen herätti pokaalivaimon merkitsijän '', kuten leopardipainatusasiantuntija Jo Weldon kertoi. Mielen hammaslankaa. Lisää tähän se, että poliittiset henkilöt pitävät Jackie Kennedy ja kuningatar Elizabeth olivat suuria turkisten keräilijöitä, ja ei ole yllättävää, että jokainen nainen Amerikassa - ellei maailma - kuoli saamaan käsiinsä oman minkinsa 1960-luvulla.
1963: Vaihtomekot
Vaihtomekko, jota ensimmäiset 1920-luvulla käyttivät vaatimustenvastaiset läpät, palasi tyyliin 1960-luvulla. Eloisen suunnittelijan suosion välillä Lilly Pulitzer ja Audrey Hepburnin pienen mustan vaihtomekon näkyvyys Aamiainen Tiffanylla , ei kestänyt kauan, kun muotiteollisuus valmisti siirtää kohti tätä mukavaa ja tyylikästä mekkoa.
1964: Go-Go-saappaat
Suunnittelija André Courrèges saattaa olla suunnitellut go-go-kengän teknisesti vuonna 1964, mutta naiset pitävät siitä Nancy Sinatra ja Jane Fonda joka todella muutti kengän 'naisvoiman symboliksi' muotikuvakkeeksi Tim Gunn on sanonut. 1960-luvun puolivälissä näitä saappaita saattoi löytää naisista kaikkialla - naisista, jotka tunsivat itsensä väärin, naisista, jotka tunsivat sortoa, ja tietysti naisista, jotka halusivat vain hypätä häkkiin ja tanssia!
1965: Beretit
'Kun kiinnostus uuden aallon ranskalaisiin elokuviin oli uusi 1960-luvulla, baretin herättäminen muotiin', toteaa Mic. Eräässä yhteiskunnan osastossa - nimittäin Mustan Pantterin puolueen jäsenten keskuudessa - baretista tuli myös kapinan symboli, ja Pariisin hattua käytettiin nyökkäyksenä sotilaiden pukeutuneille vihreille bareteille.
1966: Minihame
Wikimedia Commons / John Atherton
Vuonna 1964 brittiläinen suunnittelija Mary Quant paljasti radikaalin uuden hameen, jonka helma oli useita tuumaa polven yläpuolella, ja nimesi sen minihameeksi hänen suosikkiautomallinsa Minin mukaan. Samanaikaisesti muut suunnittelijat, kuten André Courréges ja Yves Saint Laurent myös tulivat esiin omilla hemline-iteraatioilla - ja muoti-kuvakkeiden avulla Twiggy ja Jean Shrimpton , lyhyistä hameista oli jo tullut uusi normi vuoteen 1966 mennessä.
1967: Pastellit
'Mod-tyylit, tweed-puvut ja monet pastellit määrittelivät 1960-luvun muodin', toteaa Kosmopoliittinen . Laventeli, vauvan sininen ja vaaleanpunainen olivat kaikki yleisesti käytettyjä värejä miesten ja naisten muodissa.
1968: Neulo kaikki
Kuva Wikimedia Commonsin kautta
Neulotut tyylit alkoivat todella nousta 1960-luvun loppupäähän. Neulotut paidat, neulotut puserot, neulepuseromekot - jos voisit ajatella, niin se voitaisiin myös neuloa.
1969: Kellopohjat
Kuva Wikimedia Commonsin kautta
Soittokellotyyli, joka määritteli muodin 1970-luvulla, ilmestyi ensimmäisen kerran 1960-luvun lopulla, noin aikaan, jolloin nuoret ihmiset alkoivat kanavoida kapinallista henkensä. Ja kummallakin tavalla kellopohjista tuli vain niin tyylikäs katkottu, koska ne löytyivät yleisesti halvoista armeijan ylijäämäkaupoista laivaston kellopohjat .
unelma sydänkohtauksesta
1970: Hippie-ilme
Kuva Flickr / Paul Townsendin kautta
Vastauksena siihen, mitä he pitivät yhteiskuntana, jota 'hallitsi materialismi ja sorto', nuoret ihmiset 1970-luvulla loivat yhteiskunnan ja muotiliikkeen, jonka määrittelivät kapina ja vaatekaapin tapaan 'rento, usein epätavallinen mekko, toisinaan psykedeelinen värit, kuten Tietosanakirja Brittanica selittää. Ja koska maailma muuttuu aina, tarkista nämä 30 tapaa olla lapsi on muuttunut viimeisten 30 vuoden aikana .
1971: Housut
Wikimedia Commons
Hotpantsilla - joka tunnetaan nykyään yleisemmin saalishortsina tai lyhyenä shortsina - oli viiden minuutin maine 1970-luvun alussa, ennen kuin siitä tuli ensisijaisesti liittyy seksiteollisuuteen ja yökerhoon . Termiä käytettiin ensimmäisen kerran muotijulkaisuissa Naisten vaatteet päivittäin vuonna 1970 kuvaamaan skandaalisia shortseja kuten samettia, jotka olivat pituudeltaan samanlaisia kuin urheilulliset shortsit, mutta jotka oli tarkoitettu jokapäiväiseen käyttöön.
1972: Vintage tunnelmat
Kuva Wikimedia Commonsin kautta
Toisin kuin nykyään, muodikkaat naiset 1970-luvulla valitsivat usein pariksi vuosikymmenelle sopivat kappaleet 40-, 50- ja 60-luvun vuosikertojen kanssa. Se ei vahingoittanut sitä, että monet vuosikymmenien menneisyyden tyylit - kuten minihame, koripumppu ja vaihtomekko - olivat kaikki yhtä merkittäviä 1970-luvulla kuin ensimmäisessä huipussaan.
1973: Glam Rock
Glam rock ei ollut vain osa rock-musiikkia, se oli myös muotiliike. Esiintyjät, jotka liittyvät glam rock -lajiin - kuten David bowie , Marc Bolan , ja Sladen jäsenet - kaikki rokkasivat 70-luvun tyylin klassisia elementtejä, kuten tasokengät, kimallus, raskas meikki ja androgeeniset, ylelliset asut.
1974: DVF: n Wrap-mekko
Alamy
Jos siinä on yksi asia Diane Von Furstenberg muistetaan aina, se on käärimekko. Belgialainen-amerikkalainen suunnittelija julkaisi kuuluisan mallinsa ensimmäisen iteroinnin 1970-luvun alussa väittäen, että istuva mekko on saanut inspiraationsa naisten kasvavasta seksuaalisesta herätyksestä kaikkialla. '' Jos yrität liukastua herättämättä nukkunutta miestä, vetoketjut ovat painajaisia '', hän kertoi 80-luvulla toimittajalle siitä, miten hän keksi suunnitelman. Nero.
1975: Haalari
Kuva Flickr / Glen.H: n kautta
1900-luvun alkupuoliskolla laskuvarjohyppääjät ja vangit käyttivät pääpukuja pääasiassa käytännöllisistä syistä. 1970-luvulla kaikki kuitenkin muuttui, kun julkkikset pitävät Kallis ja Elvis tekivät yhden kappaleen heidän vaatekseen. Hollywoodin avulla haalarista tuli nopeasti funky tuore ilme 70-luvulla.
1976: Pariisin vaikutus
Kuva Flickr / RV1864: n kautta
'Huomattavia ranskalaisia suunnittelijoita 1970-luvulla mukaan lukien Yves Saint Laurent, Christian Dior, Hubert de Givenchy, Emmanuel ungaro ja Pierre Cardin . Kaikki vaikuttivat amerikkalaisiin muotivalinnoissaan, etenkin ne, jotka etsivät 'muotoilijaa', kirjoittaa Kelly Boyer Sagert kirjassaan 1970-luku . Vaikka monet 70-luvulla kasvaneet nuoremmat amerikkalaiset päättivät luopua eurooppalaisista suuntauksista edistyksellisempien amerikkalaisten suuntaan, Yhdysvalloissa oli ehdottomasti edelleen markkinoita Pariisin haute couturelle.
1977: Sadonkorjuu
Flickr / Nesster
Kun 70-luvulla naiset olivat yhä halukkaampia osoittamaan ihoa, he alkoivat sisällyttää pieniä satopäällysteitä vaatekaappiinsa minihameidensa rinnalle. Tuella sellaisilta julkkiksilta kuin Barbara ja Jane Birkin , jokapäiväinen nainen tuntui vihdoin tarpeeksi mukavalta seksuaalisuudellaan harrastamaan sadonkorjuua muualla kuin rannalla ja todella omistamaan sen.
1978: Prairie-mekot
Ajattele preeriamekkoa boho-maximekon suloisena ja viattomana siskona. Vuonna 1978 Ralph Lauren auttoi tekemään tästä rypistyneestä tyylistä valtavirran, kun hän sisällytti monia preeriamekkoja ja hameita länsimaiseen tyyliinsä.
1979: Denim
Kuva Wikimedia Commonsin kautta
'Sinisien farkkujen suosiota vuosikymmenellä ei voida aliarvioida', kirjoittaa Boyer Sagert. 'Vuosikymmenen loppuun mennessä oli vaikea löytää ketään - nuorta tai vanhaa -, joka ei käyttäisi sinisiä farkkuja, ja kun kehittyneempiä suunnitteluvaihtoehtoja tuli yhä enemmän saataville, farkut palvelivat statussymbolina, joka ei vaadi käyttäjiä luopua mukavuudesta. '
1980: Diskokuume
Kuva Wikimedia Commonsin kautta
Sekä miehet että naiset näkivät tyylinsä suuressa määrin diskossa 1970-luvun lopulla ja 80-luvun alussa. Kimaltelevat haalarit, viiden tuuman alustat ja paljettikellopohjat olivat vain joitain esineitä, joita voit odottaa näkevänsi millä tahansa illalla.
1981: Kalaverkot
Wikimedia Commons
Kalaverkko oli kaikkialla 1980-luvulla. Katso mitä tahansa madonna esimerkiksi tämän vuosikymmenen aikana tuotettu musiikkivideo, ja löydät laulajan verhoiltu käsineistä, toppeista, leggingseistä ja bodyista, jotka kaikki on valmistettu verkkomateriaalista.
1982: Laskuvarjohousut
Tapaa laskuvarjohousut. Suosittuja muutaman vuoden ajan 1980-luvun puolivälissä, nämä ballooning pantaloonit olivat useimmiten breaktanssijoiden ja muodikkaiden nuorten miesten kuluneita. MC vasara auttoi lyhyesti palauttamaan nämä housut, kun hän käytti niitä Vuoden 1990 musiikkivideo kappaleelle 'U Can't Touch This , mutta onneksi pohjat eivät ole nähneet paljon elpymistä sen jälkeen.
1983: Ray-Bans
Vuonna 1981 ikoniset Ray-Ban Wayfarers -myynnit olivat kaikkien aikojen alhaisimmillaan sukupuuton partaalla. Kuitenkin 50000 dollarin kauppa ainutlaatuisen tuotesijoittelun kanssa auttoi lasialan yritystä kääntämään onneaan. Seuraa Wayfarer-sävyjä Tom Cruise sisään Riskialtis liiketoiminta , noin 360 000 lasiparia myytiin vuonna 1983. Myöhemmin sijoittaminen kuuluisiin elokuviin, kuten Aamiaisklubi , yritys pystyi tuoda myyntiä 1,5 miljoonaan.
1984: Jalkojen lämmittimet
Salamavalo . Maine . Nämä ovat vain muutamia elokuvista, jotka auttoivat katapulttijalkojen lämmittimiä valokeilaan. Yhdessä tämän vuosikymmenen myrskyn kestäneen aerobic-villityksen kanssa, et todellakaan voinut mennä mihinkään 80-luvulla huomaamatta ainakin muutamia naisia jalkojen lämmittimissä.
1985: Olkapäät
Kuva Flickr / Michelle Blue kautta
Kun yhä enemmän naisia liittyi työvoimaan, 1980-luvulla elpyi myös joitain 50-luvun vaatimattomampia suuntauksia - tosin modernilla tunnelmalla. Tänä aikana valmistetuissa naisten puvuissa ja työvaatteissa oli usein leikattuja vaahtomuovisia olkatyynyjä, jotka oli sijoitettu kanavoimaan maskuliinisempi muoto ja välittämään voimaa ja vaikutusta.
1986: Spandex
Kuva Wikimedia Commonsin kautta
Mikä materiaali sopii parhaiten hyvän jalkaterän parin kanssa? Spandex, tietysti! Vaikka nykyään materiaali nähdään useimmiten kuntosalilla, 80-luvun muodin eteenpäin vievät naiset ja miehet käyttivät joustavaa kangasta kaikessa aerobic-puvuista iltayhtyeisiin.
1987: Pitsi
© 1985 Orion
Toinen tyyli, jota Madonna auttoi suosimaan, oli pitsi. 80-luvulla naisia voitiin nähdä kankaalla käsineinä, sukkahousuina, päällisinä ja jopa pelkkinä mekkoina. Kuten kalaverkko, pitsi oli monipuolinen materiaali, joka oli seksikäs, mutta jätti myös jotain mielikuvitukselle.
32. syntymäpäivälahjaideoita hänelle
1988: Fanny Packs
Kuva Flickr / Joshua Hellerin kautta
1980-luvun suosittu vapaa-ajanasu pukeutui fanny pack -nimisen solmipussin nousuun. Vuonna 1988 Adweek jopa nimitti fanny packin vuoden kuumimmaksi tuotteeksi - ja tänä aikana jopa huippuluokan muotitalot, kuten Chanel, tuottivat omia versioita laukusta.
1989: Ämpärihatut
Kuva Wikimedia Commonsin kautta
Ämpärihattuja pidettiin 60-luvulla olennaisena osana huippuluokan ja hienostunutta vaatekaappia. Kuitenkin vasta 80-luvulla hattuista tuli suosittuja katutyylisiä lisävarusteita. Tänä aikana löydät räppareita, muotikuvakkeita ja jopa ammattilaisia, jotka harrastavat versiota hatusta - ja jotenkin ne kaikki olisivat itsessään tyylikkäitä.
1990: Kuoripuku
Kuva Flickr / Natalia Balcerska Photography kautta
Miksi tai miten kuoripuku oli koskaan tyylillä, on epäselvää, mutta se oli. Kevyt nailonverryttelypuku saavutti huippusuosituksen 80-luvun lopulla ja 90-luvun alussa - ja sitten yhtä nopeasti kuin se nousi esiin, se katosi.
1991: Leggingsit
Kuva Wikimedia Commonsin kautta
60- ja 70-luvuilla suurin osa legginssejä housuina käyttävistä ihmisistä oli glam-rock-liikkeen jäseniä. 80-luvun lopulla ja 90-luvun alussa leggingsit olivat kuitenkin niin suosittuja, että ne ylittivät jopa farkut yhdessä vaiheessa suosituimpina pohjina. Jonkin aikaa lonkkaava vaate tuli toiseksi hieman löysemmän pohjan jälkeen, mutta 2000-luvulle mennessä ne olivat taas muodissa eivätkä ole lähteneet siitä lähtien.
1992: Grunge
Grungen ei ollut tarkoitus olla minkäänlaista muotityyliä. Pikemminkin musiikin toimittajana Charles R.Cross kerran kirjoitti, ' Kurt Cobain oli vain liian laiska shampoon. ' Musiikkilajin fanit rakastivat kuinka vaivaton ja edullinen jokapäiväinen ilme oli, joten pitivätkö punk-rockerit siitä vai eivät, he olivat sekä musiikin että muotiliikkeen kasvot.
1993: Neon
Hienoisuus ei ollut aivan 1990-luvun vahva puku. Erityisesti vuosikymmenen alkupuoliskolla verryttelypuvut, isän lenkkarit ja fanipaketit olivat esillä kirkkailla neonisävyillä oransseilla, vihreillä, vaaleanpunaisilla ja sinisillä, jotka kaikki törmäsivät yhteen ja kuitenkin jotenkin toimivat yhdessä.
1994: Naisellinen muoti
Kuva Wikimedia Commonsin kautta
Silkkiliput, vauvanuken mekot ja satiinipuserot olivat vain joitain vaatteita, joita naiset käyttivät 1990-luvun puolivälissä. Vuosi 1994 toi nimenomaan uuden naisellisen muodin aallon, kuten julkkikset Jennifer Aniston ja Cameron Diaz pukeutuvat söpöt mustat mekot ja räätälöidyt housut ympäri kaupunkia.
1995: Koulutytön hame
IMDB / Paramount-kuvat
Jalkojen lämmittimet ja lycra? Ikään kuin! Vuoteen 1995 mennessä tyttöjen etsiminen oli `` seksikäs koulutyttö '' -yhtye, joka oli suosittu sellaisissa elokuvissa Clueless ja Empire Records . Tyypillisessä koulun tytön tyylikkäässä asussa on lyhyt ruudullinen hame, polvitossut, sukkahousut ja paksut kengät, mutta se voi sisältää myös liukuvan mekon, vauvanukkeja tai jonkinlaisen alamittaisen villapaidan.
1996: Puukengät
Depop
Korkkikengät olivat kenkä du 90-luvulla. Ruotsalaisesta kulttuurista lainatut platform-kengät sopivat sekä miehille että naisille - ja mitä korkeampi taso, sitä tyylikkäämpi puukenkä.
1997: Animal Print Everything
90-luvulla muotitieteilijät laajenivat leopardipainatuksen ulkopuolelle ja alkoivat kokeilla muita eläinjulisteita, kuten seepra, tiikeri ja gepardi. Joissakin tapauksissa - etenkin kautta Lisa Frank - neon- ja eläintulostustrendit törmäsivät toisiinsa luodakseen eloisia ja eksoottisia kuvioita, jotka nyt tuntuvat vain tahmeilta.
1998: Chokers
Yksikään trendikäs 90-luvun vaatekaappi ei ollut täydellinen ilman luotettavaa chokeria. Vaikka niskan lisävarusteita oli olemassa jo tuolloin, suosituin tyyli oli helposti `` tatuointi '' -choker, halpa muovikappale, joka voisi jotenkin tehdä kaikista asuista upeita.
1999: Turtlenecks
Voisit pestä grunge-fanaatikon tai naisellisen kuvakkeen kaapin ja kummallakin tavalla, todennäköisesti löytäisit ainakin muutaman turtleneckin. 1900-luvun viimeisellä vuosikymmenellä korkean kaulan kaulukset olivat pariksi farkkujen kanssa, pukeutuneet mekkojen alle ja jopa pukeutuneet punaiselle matolle.
2000: Y2K-muoti
Y2K: ksi katsottuihin vaatteisiin ja asusteisiin vaikuttivat voimakkaasti tekniikka ja futuristiset suunnittelumallit, jotka olivat yleisiä 1990-luvun lopulla ja 2000-luvun alussa. Ajattele kaikkia asioita, joita käyttäisit Halloween-robottipuvun luomiseen - metallit, kuulokkeet, lankakehykset, verkkopäät - ja se on pohjimmiltaan Y2K. Ja jos olet varttunut 2000-luvulla, nautit tästä luettelosta 20 asiaa, joista jokainen kasvaa 2000-luvulla .
Löydä hämmästyttäviä salaisuuksia parhaan elämäsi suhteen Klikkaa tästä seurata meitä Instagramissa!
